Skulptur und Raum | Jürgen Partenheimer

"All sculpture is essentially conceptual, it does neither take a final, determined form, nor a set spatial dimension. As a model, as a construction of imagination, sculpture takes the dimension necessary within a respective environment."

– Jürgen Partenheimer (1999)

Die abstrakten Werke des deutschen Künstlers Jürgen Partenheimer (*1947 in München, DE) stehen in einer zeitgenössischen Auffassung der Moderne, aus der er sein Werk konsequent entwickelt. In vielseitigen künstlerischen Ausdrucksformen – Malerei, Skulptur, Arbeiten auf Papier, Künstlerbüchern und Text – verbindet er minimalistisches Formenvokabular mit lyrischem Inhalt. 

Dieser Viewing Room legt einen Schwerpunkt auf Partenheimers Skulptur und bietet anhand drei herausragender Beispiele Einblick in das skulpturale Oeuvre des Künstlers. Im Fokus stehen Caida del Humo | Der Fall der Gischt (1993-2017), Axis Mundi | Weltachse (1994-2018) und Der Weiser (1999).

Installationsansicht „Discontinuity, Paradox & Precision“, Kunstmuseum Bonn (2008) | Photo: Reni Hansen

"Partenheimer's sculptures are distinguished by an abstract poetical quality. Like a musical composition, they vibrate with the rhythm, repetition and juxtaposition of forms; they seem to express a state of uncertainty, seductively calling in question the viewer's own preconceived certainties."

– Ivo Mesquita, Chefkurator zeitgenössische Kunst, Pinacoteca Do Estado, São Paulo (2004)

Gemeentemuseum Den Haag (2014) | Photo: Alice de Groot

Jürgen Partenheimer „Das Archiv“, Sammlung Moderne Kunst in der Pinakothek der Moderne (2014). Courtesy the artist and Pinakothek der Moderne, München | Photo: Nicole Wilhelms

Jürgen Partenheimer „Discontinuity, Paradox & Precision“, Ausstellungsansicht, Ikon Gallery (2008) | Photo: Stuart Whipps

„Meine Skultpur ist Zeichnung, meine Zeichnung ist Skulptur.“

– Jürgen Partenheimer (1994)

„Der Begriff axis mundi – Weltachse bezieht sich auf ein universelles Symbol, das seinen Ursprung in anthropologischen und theologischen Interpretationen der Vertikalen findet, die die Kluft zwischen Himmel und Erde überbrückt. So markiert die Position der Skulptur im Kontext von Architektur und Natur einen Ort der imaginativen, spirituellen Energie.“

 – Jürgen Partenheimer

Verbotene Stadt Peking (2000) | Photo: Moritz Partenheimer

Stedelijk Museum Amsterdam, Vondel Park (1997) | Photo: Jaring Lokhorst

"The lyricism of his paintings and sculptures challenge conventional interpretations of time and space, conveying something at once essential, both condensed yet transient."

– Nigel Prince, curator IKON Gallery, Birmingham (2008)

Jürgen Partenheimer „Das Archiv“, Sammlung Moderne Kunst in der Pinakothek der Moderne (2014). Courtesy the artist and Pinakothek der Moderne, München | Photo: Nicole Wilhelms

„In der Skulptur Der Weiser gibt es kein ‚So-und-nicht-anders‘, nichts wird absolut gesetzt. Das Werk reagiert sensibel auf seine jeweilige Umgebung. Es handelt sich dabei um eine Variabilität bei gleichzeitiger Stabilität, wie sie nur der Natur oder der Vorstellungskraft eigen ist. Und doch bleibt die ordnende Hand des Künstlers spürbar, der spielerisch und mit Präzision die sorgsam gewählten Elemente zu Weltmodellen fügt.“

– Iris Benner, Kuratorin, Museum am Ostwall, Dortmund (2004)

S.M.A.K. Gent (2002) | Photo: Benedikt Partenheimer

Jürgen Partenheimer (*1947 in München, DE) studierte Kunstgeschichte und freie Kunst in Deutschland, den USA, Mexiko und Frankreich. Als Vertreter einer subjektiven Abstraktion gilt er als einer der bemerkenswertesten zeitgenössischen Künstler in Deutschland. Mit Theorie, Poesie und Prosa als seine inhaltliche Referenz für den künstlerischen Ausdruck umfasst Partenheimers Werk Malerei, Zeichnung, Skulptur, Künstlerbücher und Text.

International bekannt wurde er durch seine Teilnahmen an den Biennalen von Paris (1980), São Paulo (1981) und Venedig (1986). Im Jahr 2000 hatte er als erster zeitgenössischer deutscher Künstler eine Retrospektive in China im Nationalmuseum für Kunst in Peking. Seine Werke wurden in zahlreichen Einzelausstellungen u.a. der Nationalgalerie Berlin (1988), dem Stedelijk Museum Amsterdam (1997), dem National Museum of Fine Art, Peking (2001), dem CGAC in Santiago de Compostela (1999 und 2004), dem S.M.A.K. in Gent (2002), der Pinacoteca do Estado in São Paulo (2004), der Ikon Gallery in Birmingham und dem Kunstmuseum Bonn (beide 2008), sowie zuletzt in der Pinakothek der Moderne in München, dem Gemeente Museum Den Haag, der Sammlung Falckenberg-Deichtorhallen, Hamburg, der Contemporary Art Gallery, Vancouver (alle 2014) und dem Musée Ariana, Genf (2016) präsentiert.

Jürgen Partenheimer lehrte unter anderem an der Staatlichen Kunstakademie Düsseldorf, Royal College of Art, Edinburgh, Rijksakademie in Amsterdam, San Francisco Art Institute und an der Rhode Island School of Design, Providence.

Der Künstler lebt und arbeitet in München und in Italien.

Studio Tucson (1982) | Photo: Helga Teiwes