"Ω SUN elliptical" (2022) ist ein UV-Pigmentdruck auf semitransparentem Edelstahlgewebe, der in einem punktförmigen Raster angelegt ist und je nach Lichteinfall intensiv die Wahrnehmungsmechanismen des Auges anregt. Bei dem angewendeten Druckverfahren im Halbtonraster wird der Eindruck von Farbtonwerten und Graustufen von Bildern durch eine geeignete Anordnung von Rasterpunkten erreicht. Jaworski nutzt dieses Verfahren um einen Verlauf von dunkel zu hell zu erzeugen und die Umrisse einer stilisierten Vase abzuzeichnen, die wie ein Hologramm im Bildraum zu schweben scheint. So wirkt "Ω SUN elliptical" wie ein Spiel aus Licht und Schatten, kaum greifbar, zwischen flachem Bild und Erweiterung in räumliche Dimension. Bei naher Betrachtung erscheint diese Struktur abstrakt und synthetisch, während sich aus der Distanz ein einheitliches Gesamtbild ergibt. Durch den Verlauf der Druckpunkte spielt der Künstler mit Wahrnehmungsmechanismen, Rasterstrukturen und der Definition des Bildbegriffs. Mit der Vase nähert sich Jaworski einem klassischen Bildmotiv an, dass als Urform für menschliche Zivilisation steht, in Archäologie und Kunstgeschichte als Abbild seiner Zeit gelesen wird und in dessen Ausarbeitung oft eine ideale Proportionierung geometrischer Formen angestrebt wird.

"Ω SUN elliptical" (2022) is a UV pigment print on semi-transparent stainless steel mesh, which is created in a dot grid and, depending on the incidence of light, intensively stimulates the perceptual mechanisms of the eye. In the applied printing process in half-tone raster, the impression of color tone values and gray scales of images is achieved by a suitable arrangement of halftone dots. Jaworski uses this process to create a gradient from dark to light and to trace the outlines of a stylized vase that seems to float in the pictorial space like a hologram. Thus "Ω SUN elliptical" seems like a play of light and shadow, barely tangible, between flat image and expansion into spatial dimension. When viewed up close, this structure appears abstract and synthetic, while from a distance a unified overall image emerges. Through the course of the printed dots, the artist plays with mechanisms of perception, grid structures and the definition of the concept of image. With the vase, Jaworski approaches a classical pictorial motif that stands as an archetype for human civilization. In archaeology and art history they are seen as reflections of its time and they often represent an ideal proportioning of geometric forms.